一直觉得自己是擅长逃避情感的人。
有时遇到很喜欢的书和剧，心想看完要写个长评，但完结后总是迅速抽身，避免在那些情绪里停留太久。唯独看了演唱会会想写后记，恨不得24小时开着录音聊天复盘，即使有些幼稚的文字躺在硬盘里再也没机会发出来。
读别人的文章偶尔会产生共振，感叹着一些情感被准确地描述了出来。他们究竟是怎样组织语言的呢？不论是喜悦、悲伤、羡慕还是后悔，如果自己不试着抓住，头脑里的思绪就没有人会知道了。
歌手的本职
从去年SLSL开始，到爱在首尔、四季FM、DEH、BML，再到LV3，在名为金圣圭的歌手的舞台下度过了一年四季。二十岁的我一定觉得不可思议，甚至去年的我也未必能想象吧。
我说这好像是在弥补去年没去LV2香港场，等哪天觉得弥补完了就去弥补Shine con。事实上我当然知道，过去的遗憾只属于过去，我不可能回到2018，大概也并不想回去。
一月底看到舞台屏幕上打出LV3的预告，尖叫着心想半年还很遥远，转眼间就已经到了八月。就像我们把倒数日当作目标一样，这期间圣圭在别的场合也时常提起「八月我有solo演唱会哦」。
音乐剧末场和大集会只隔了一周，大集会和LV3只隔了三周，巡演结束后一周就又要投入音乐剧。他说最近好像只顾着公演了，在公演场之外没什么机会见面，于是又抽时间拍了点综艺。
前段时间补了200703的直播。当时退伍后就遇上新冠，没办法频繁见面。他一边苦恼着上综艺节目的风险，一边承诺会默默努力，找机会唱歌给大家听。
毕竟我的本职工作是唱歌、举办公演、演音乐剧，作为歌手、演员站在舞台上，作为INFINITE圣圭、solo歌手圣圭站在演唱会舞台上。所以其他方面才稍微克制一点。请再忍耐一下吧。
其实大家对我发牢骚都没关系，只是希望发完牢骚就能告一段落，不要在等待我的时候真的感到受伤，不要为此忧郁。不要因为听不到我唱歌而忧郁。
说实话现在依然偶尔会失落、会发牢骚。在他忙于音乐剧的时候，看不到团体行程的时候，一周没发泡泡的时候。但也只是嘴上抱怨几句，并不会让自己感到受伤。
期望太多的话会有落差，欲望膨胀的话会有压力。那么我对金圣圭的期待是什么呢？所谓的本职又是什么呢？
有人说已经做了十多年爱豆，明明也可以用更简单的方式赚钱，但他只是一如既往地唱歌。在百老汇音乐剧的韩国首演做主角，在第一次参加的音乐节当headliner，把不擅长营业的FM开成演唱会，为十多年前的团体收录曲创造新的舞台。
我们一边说着「歇一歇吧」，一边又不得不佩服他对工作的热情。因为他从未停下奔跑，所以梦想才能一个个实现，所以我们才能随时都有机会见面。
INFINITE公演上的爱豆圣圭、solo演唱会上的歌手圣圭、音乐剧舞台上的演员圣圭，似乎是完全不同的面貌。但那全部都是真实的金圣圭。
曾经步履不停 只为追寻梦想 / 我们已经实现许多 不要忘记 / 即使时光飞逝 / 我们的痕迹也将永远鲜明
重温18年的视频、打开20年的直播、考古电台和采访时，我突然意识到，或许我们是因为知道拥有未来，才敢直面过去的悲伤和空白的记忆。
他不止一次说过，所有活动中演唱会是最幸福的，想要长久地在舞台上唱歌。
大概这也是我的答案。
练习、成长、默契
年初的FM上，台下整齐划一的DIVIN’合唱穿破了耳麦。明明只是收录曲，没有刻意让大家练习，歌手本人惊讶地竖起了大拇指，说「看来以后要多唱了」。
以前总是开大家玩笑，今天有点不好意思了，唱得太好吓到我了。
最近大家都举着手机录像，不是会担心自己声音被录进去嘛，我说一起唱的时候你们也会有点犹豫。刚才这是怎么回事，突然不害羞了？对自己的声音很有自信吗？
LV3前一天的泡泡里，他说「从第一首歌开始就一起唱吧」。于是开场合唱着DIVIN'，看到从天而降的身影，听到彩带发射的声音，有种伏线回收的幸福感。
去年发行迷你5辑之后没有立刻举行演唱会，这次把那张专辑的歌全部唱了一遍。第一次唱Sometimes，没什么喘气的空间，第二天就做了不同的尝试。多唱几次之后，新歌也能找到最合适的对唱方式，这正是Live的乐趣。
Jump除了录音室以外就没唱过。无限回归之后，我以为那些情绪已经过期了，这次他又带大家回忆起当时写歌词的心情，以及身处歌词里那个未来的心情。
随着公演次数增加，歌手对怎样展现歌曲也会更加熟练。Shine不再进错拍，Climax蹦得越来越高，Small Talk随时可以丢给大家唱，然后蹲在地上听那一长串应援。
他会在听到60秒的应援词时笑场，在너여야만 해的最后露出幸福微笑，在唱You的时候抬头环顾四周。时不时小心翼翼地问大家「听得开心吗」「还满意吗」，明知大家永远都会用欢呼声来应答。
而观众也会一起成长。
比如我18年就说喜欢Sentimental，唱着唱着才意识到歌词只背了一半。比如开场前放了Go Again，就会想下次一定要跟上大家的合唱。
比如被选为应援曲的My Love Will Be Yours和꼭，前者拍子很难把握，后者歌词没按文法分段。和hls在机场练习时觉得又要被嘲笑了，实际唱完反而唱出了感情。
比如早已是定番曲目的答歌。18年大家进错拍后他忍不住笑场，20年挥手示意的画面历历在目，这次是静静地坐在台阶上，听到「네가 있어 난 너무 행복해」又露出欣慰的笑容。唱完之后夸大家拍子抓得很准，又多嘴一句「之前不是失败过很多次嘛」。
比如二安的时候很多人喊HUSH，他说「大家一直在HUSH HUSH，让我看看你们到底唱得多好」，唱完之后毫不吝啬地认证。看来以后HUSH也会变成大合唱曲目之一吧。
比如至今不确定正确歌词的Closer。之前刷推看到有人说，算法时代很多歌曲是被推到面前的，但Closer是难得的需要自己寻找的歌，喜欢圣圭的人就一定会知道。这次公演唱了一遍Acoustic版本，最后又追加了一遍原版。他自己也说，「这首歌还没有音源……但大家来LV就能听到噢」。
별말씀을~😎✌️
圣圭说以前来看自己演唱会的观众都很安静，坐在台下倾听，大合唱什么的根本不敢想。而如今已经有了举起话筒就能听到合唱的默契和信心。
我们就这样互相嘲笑着、督促着、成长着，一步步打造着这个属于我们的空间。
摇滚明星的方程式
圣圭特别市EP2讲的是乐队结成的故事。他和作为Band master的鼓手聊到喜欢的乐队，讨论着今后要做出怎样色彩的歌曲，念叨着乐队音乐最重要的就是观众的欢呼。
有些歌曲适合录音室，有些歌曲适合Live，要是能制作将两者结合在一起的歌曲就好了。
希望能在出专辑、开公演的时候说出，「这就是属于我的色彩」。
LV2的时候，他说听到有人说「音源太无聊没法听了」，希望可以出Live专辑。这也是我的愿望。Live音源记录的不仅是歌手的现场状态，还有观众在那一刻的心情和反应。比如听Shine con的面对面和Daydream已经熟记哪几个点会开始尖叫了。
我在41일的原版、OGS版、Shine con版之间来回听，然后发现Shine Encore的编曲又是不同的味道。最近唱Shine和Till Sunrise会沿用LV2的编曲，中间加了一小段乐器演奏再重复副歌。FM的Playlist环节说想尝试Acoustic编曲的안개，这次就加了两首歌的不插电环节。一直念叨着Daydream Rap进步了，在清晰的吉他伴奏下又留下了一个特别的舞台。
「像这样与原版不同的编曲，也是LV公演的乐趣之一。」提到之后有机会想开Acoustic演唱会，更充分地展示自己的声音，话音刚落又有些犹豫，「毕竟随时都能这么唱嘛」。不过以他想做什么就会努力实现的性格，也许哪天这段话也会被翻出来考古吧。
第一天公演结束后，朋友们都觉得太短了（其实也有2个半小时以上），一数歌单唱了24首，和植木日3第一天差不多。区别在于没有串场的VCR和长时间的互动，他只是一直在唱歌。
第二天结束后我突然意识到，虽然常常把金圣圭和南优贤这两个名字放在一起，但在我心里LV对标的并不是植木日。虽然总说他是（刀群舞团体出身的）站桩歌手，但通过音乐传递的热量一点也没有少。
聊天时我半开玩笑地说「歌单很好，就是有点陌生」，或者应该说是新鲜吧。Shine con时把三张专辑所有歌曲都唱了一遍，前两年的LV就开始替换歌单，今年前前后后唱了30首，还剩下很多曲目没有唱。音乐节时唱的大部分是主打，演唱会上就能更自由地选曲。因为列表里红心曲目超过半数，所以选什么歌都会很开心。
2020年的日本solo con上，他配着成员们的背景音独自唱了Toki，这次在韩国场加了这首，可以说是最大的惊喜。当时说等大家退伍之后就可以一起演唱，去年巡演就在横滨场履行了这个承诺。（但本人好像忘了呢kk）
回想起来，究竟是Ready To Go的那一声「Let’s Go」，Because最后40秒的吉他，Climax前过场三分钟的Band session，还是介绍乐手时的即兴演奏？某些瞬间，我仿佛身处摇滚乐队的公演现场，感受到那种熟悉的狂热和自由。
想起年初FM上也给了四位乐手独奏的机会，并不会觉得喧宾夺主，而是愈加能感受到圣圭乐队的整体性。끌림的尾奏部分，随着乐手谢幕离场，乐器的声音也一个个淡出。吉他手Jarry冲到小舞台演奏最后的段落，迎接同样热烈的掌声和欢呼。
25岁的圣圭在那年夏天的VCR里问，「我能做爱豆做到几岁呢？」
35岁的圣圭说，「如果来看公演的人都能期待下一次演出就好了。」
今年下半年的日程也很满，新专辑有些困难。明年会努力发行专辑，到时候我们再在LV4见吧。
以前出专辑会想做得很帅气，现在更想创造出让人留下回忆的作品。最近我一直在听老歌，听到以前喜欢的Oasis和Muse就像回到高中时代，我也想做出这样的专辑。
事实上从第一张Solo专辑开始，他就早已是两者兼具的歌手了。让人无比期待下一张专辑、下一次公演的歌手不是最帅气的吗？
高中时期作为乐队主唱的圣圭，在打工的咖啡厅回答「喜欢Nell」的圣圭，如今和自己的乐队朋友们充分享受着各种各样的舞台。
每当想到这些，就很想对高中时的金圣圭说「你一定会成为摇滚明星的！」
但是想必他也只会笑着说一句「我知道」吧。
外面是夏天
一只手紧攥着雀跃的心情，一只手拎着被歌曲填满的行李箱，只要准备这些就足够了。
出发前一天，我发现挂在帆布袋上的钥匙扣断了一半，不知道掉在了哪里。那是在BML音乐节的正午排队半小时买到的周边，现在自然已经买不到了。感到难过不是因为钥匙扣本身的价格，而是因为那是证明「我在场」的证据。
随着年龄增长，记忆渐渐会出现偏差。就像歌手本人每次掰着手指问「这是几年前的歌」，我也时常怀疑回忆的准确性。于是我们会抓住喷出的彩带，收起落在包里的纸花，拍照、敲章、拿入场卡，试图留下一些证据。
小南曾经说过，演唱会之后回到家会觉得失落，因为这一刻过去了就不再回来。而夏天的活动会让我想起卷西的夏令营理论：「你们偶然撞进彼此的人生，度过一段美好的时光，然后就回到各自的生活中去了。」
这样想的话会有些悲伤。
二安的时候，我们一首又一首地点歌，圣圭就无奈又宠溺地唱了好几首「最后一首歌」，笑着说这样回不了家了。台下有人喊道，「你不是说这是休假嘛！」他说「是休假没错，但休得太久了，该回到日常了啊~」
可是，回到日常的我打开音乐播放器，传来的还是同样的声音。听录音的时候，又会被现场的音效和笑声带回舞台之下。
灯老师说끌림明明是写奔赴的歌，怎么会用它做结束曲呢？但听完又觉得，끌림也很适合那种「即使刚刚见面也会立刻想念」的心情。如果说入伍前唱的머물러줘是在诉说梦想和愿望，那么现在是确信我们会彼此守护，所以随时都能期待下一次相遇了。
LV1/2/3举办的日期正好是4月/2月/8月，圣圭说这并不是有意而为之，但刚好能让大家留下属于那个季节的回忆。
🐹：大家都说夏日休假是来这里（演唱会）度过了，这样的假期还满意吗？
💛：内——
之前在哪里看到说，「人在夏天的主要任务就是过夏天」，于是把这句话当作今年夏天的命题，当作给自己放松的借口。
人们在近四十度高温的夏天仍然愿意出门，是因为外面有欧洲杯、有奥运会、有书展漫展、有摇滚音乐节。
而我的2024年夏天有LV3。
